追随90后摄影师的视角，漫游上海，感受独特之美

跟随三位年轻的90后摄影师，徐昕、沈天旸和丁昱辰，我们一起漫游上海的大街小巷，感受这座城市的独特之处。

这三位摄影师不仅是同学，还是密友，他们将镜头对准了上海这个令人陶醉的城市。目前，他们的摄影展览“城市游隙——徐昕、沈天旸、丁昱辰的摄影小组”正在上海市群众艺术馆举行，展出了140余张上海城市各个角落的街头照片，引领观众一同探索这个熟悉而又陌生的城市。

这次展览不仅展示了三位摄影小伙伴的个性和拍摄路线，还挑选出了他们在同一地点拍摄的作品，进行了对比呈现。这样的设计意在启发观众思考，激发兴趣，以独特的视角去游走城市，观察城市，记录城市，构建一个属于他们自己的“艺术之城”。策展人戴菲表示：“我们展出三位青年摄影师们的作品，意在启发思路，激发兴趣，在城市‘游隙’之间以一种独具慧眼的‘游戏’视角去漫游城市、观察城市、记录城市，并构筑起一座属于他们自己的‘艺术之城’，向观众表达人人都拥有亲近美、创造美和展现美的可能。”

在展览中，观众可以欣赏到徐昕的作品，他的摄影充满宏观叙事，镜头常常追随东方明珠和陆家嘴的“三件套”。他的作品通过传统元素寻找现代，同时也透过现代表达对传统的怀念，展现了对城市历史的回溯和对未来的期望。

而沈天旸的作品选择了描绘上海微观细节，通过放大微观细节重新塑造了另一种现实。他以独特的艺术形式呈现微小事物，如一扇窗子上的盆栽，仿佛一幅古典画；或者是透过电梯上的玻璃折射出的陆家嘴五光十色，让人分不清是梦境还是现实；又或者窗帘下一堆纷乱的绳子，诠释了日常生活的复杂性。

丁昱辰的作品则通过拉伸色彩和景物，使景物变得模糊不清，陆家嘴的建筑被幻化成一条条不同颜色的长条，只剩下金茂大厦的针尖清晰可见。他对色彩没有过多的解释，仅以“看起来美”为标准，通过后期处理和意识流表达了后现代主义的色彩。

通过这些摄影作品，观众仿佛走过了上海的街头和路口，感受到了这座城市的多样性和独特性。这些作品不仅是三位年轻摄影师的生活回忆，也是上海城市的成长之记。摄影评论家姜纬评价说：“他们看到的不仅仅是上海的这些地方，而是他们的上海，携带着各自的性格、身份和经历的标志。”

这次展览将持续展出至10月22日，期间还将举办“点测光伐”街头摄影工作坊，三位摄影师和策展人将与广大摄影爱好者一同走上街头，进行实地摄影创作。